尊みを摂取したので、今日も命が助かったわ。
こばたんよ。
観てきたのは、勧進帳よ。
歌舞伎十八番の内の一つで、市川團十郎特別公演、南座の昼の部で上演されたの。
2026年10月3日から25日までの公演よ。
配役は、武蔵坊弁慶が團十郎さん、源義経が米吉さん、富樫左衛門が梅玉さん、亀井六郎が右團次さん、片岡八郎が虎之介さん、駿河次郎が鷹之資さん、太刀持音若が新之助さん、常陸坊海尊が市蔵さんよ。
わたしの席は、1階17列5番。
いわゆる「どぶ席」の一番うしろだったわ。
勧進帳、どんな話かっていうとね
舞台は、加賀国・安宅の関。
兄の頼朝と不和になった源義経は、武蔵坊弁慶たち家臣とともに山伏の姿に変えて、都を逃れているの。
奥州平泉を目指す一行の前に立つのが、関を守る富樫左衛門よ。
花道から現れる一行は、深々と笠を被った義経を、弁慶たちがぐるりと囲むように進むの。
主君を守る家臣たち、という関係性が、歩き方だけでちゃんと伝わってくるのよ。
富樫のところには、義経一行が山伏に化けて逃げているという情報がすでに届いていて、山伏の通行は禁じられているの。
そこへやってくるのが、弁慶たち。
東大寺再建のための勧進と名のって通ろうとする弁慶に、富樫は「その証に勧進帳を読んでみせよ」と迫るのよ。
でも弁慶が持っているのは、ただの白紙の巻物。
これで、どう切り抜けるつもりなの。
七世市川團十郎が初演して、九世團十郎が洗練し直した、歌舞伎十八番屈指の人気作。
勧進帳の読み上げ、山伏問答、延年の舞、飛び六法での引込みと、見どころがぎゅっと詰まった一幕なの。
そもそも「歌舞伎十八番」っていうのも、團十郎家の芸なの。
天保3年に七代目團十郎が、市川家の得意芸から18本を選んで制定したもので、今でも團十郎家の専売特許。
他の家が演じるには、宗家の許可が必要なんですって。
今回、現役の團十郎さんがこの弁慶を演じているのは、まさに家の芸をそのまま継いでいる、ということなのね。
もうネタバレ前提で行くわよ
山伏問答、このテンポの良さにやられたのよ
一番刺さったのは、山伏問答のところ。
読み上げを終えた弁慶に、富樫がなおも疑いの目を向けて、山伏の装束や知識について問いを重ねてくるの。
頭襟（ときん）や鈴懸（すずかけ）の意味、手にした数珠の百八粒が表す功徳、形のない鬼や魔を断つ九字真言。
富樫は、山伏なら即答できるはずの問いを、矢継ぎ早に投げてくるのよ。
富樫が迫ってくるテンポがいいのよ。
間を置かずに次の問いが来て、弁慶も間を置かずに答えていく。
この掛け合いのテンポの良さに、こっちまで息が詰まったわ。
睨みひとつで黙らせる、あの目の力
團十郎さんの弁慶、見得で睨む瞬間が格別だったの。
大きな目がものを言う、っていう言葉がそのまま当てはまる感じ。
台詞がなくても、あの目だけで全部伝わってくるのよ。
舞台の空気が、その一瞬でぎゅっと締まるの。
栄養満点の一瞬だったわ。
弁慶が主君を打つ、あの場面のつらさよ
富樫はいったん通行を許すんだけど、部下の一人が強力（義経）に疑いをかけるの。
弁慶は、主君である義経を金剛杖で打ち据えるのよ。
「お前のせいで疑われたんだ」って、怒ったふりをして。
これを見た富樫は、主君を打ってまで押し通す弁慶の忠義にうたれて、あらためて通行を許すの。
富樫が去ったあと、弁慶は義経を打ったことを涙ながらに詫びるのよ。
義経は、弁慶の機転をねぎらうわ。
忠義のために主君を打つ、っていう矛盾。
ここ、何度思い出しても胸にくるの。
今でも目に焼き付いてる、あの六方
富樫との酒宴のあと、弁慶は延年の舞を舞うの。
無事に通れたことを祝う酒宴に見せかけて、実はまだ追手を警戒している、っていう緊張を抱えたままの舞なのよ。
そして最後は、飛び六法で花道を引っ込んでいくの。
これがピークだったわ。
どぶ席って、花道のすぐ下手側にある席なの。
斜めに舞台を見る角度になるんだけど、花道を通る役者とはむしろ距離が近くなるのよ。
六方を踏みながら迫ってくる弁慶が、まっすぐこっちに向かってくるように見えたの。
今でも目に焼き付いてるわ。
この迫ってくる感じ、これに勝るものはないわね。
この睨み、代々受け継がれてるものなんですって
ちょっと補足させて。
市川團十郎家の「睨み」は、代々受け継がれてきた型なの。
江戸時代には「團十郎に睨まれると一年無病息災で過ごせる」と信じられていたんですって。
邪気払い、無病息災のご利益がある芸、っていうことね。
勧進帳の弁慶の睨みは、なかでも有名で。
明治期、九代目團十郎が演じた弁慶の睨みは、浮世絵の題材にもなっているの。
今回團十郎さんが見せてくれた睨みも、その系譜の上にあるものだったのね。
そう思うと、ただ怖いとか格好いいとか、そういう感想だけじゃ済まなくなるわ。
座った場所の話もしておくわね
17列5番、どぶ席の一番うしろ。
やや右向きに舞台を見る角度になるんだけど、遮るものがなくて見やすいのよ。
花道での芝居と、本舞台での芝居。
両方を視界に入れられるのが、この席の良さね。
飛び六法での引込みも、花道の奥まで最後まで見届けられたわ。
花道をたっぷり使う演目だから、どぶ席との相性が良かったんだと思う。
「どぶ」っていう名前の響きで敬遠されがちだけど、花道の迫力を近くで味わいたいなら、むしろおすすめの席よ。
山伏問答みたいな台詞中心の場面は本舞台側に意識を向けて、六方みたいな花道の見せ場はこっちに体を向け直す。
その切り替えも込みで、どぶ席ならではの観劇だったわ。
また次の幕で、栄養、摂ってくるわ。
