尊みを摂取したので、今日も命が助かったわ。
こばたんよ。
観たのは、京鹿子娘二人道成寺よ。
歌舞伎座さよなら公演「二月大歌舞伎」、2009年2月1日から25日までの上演分なの。
DVD「歌舞伎名作撰 京鹿子娘二人道成寺 〜道行より鐘入りまで〜」で鑑賞したわ。
上演時間は、1時20分から2時27分までの67分間。
配役は、白拍子花子を玉三郎さんと菊之助さん（現在の八代目菊五郎さん）が、お二人で勤めているの。
まだ実際の舞台を観たことがなかったから、まずはここから摂取してみたわ。
どんな話かっていうとね
紀州の道成寺で、新しい釣鐘の供養が行われているの。
この釣鐘は、恋人の安珍を追いかけて、恋しさのあまり大蛇になった清姫によって、焼き滅ぼされた鐘なのよ。
そこへ、白拍子の花子が現れるの。
鐘を拝みたいと頼んで、舞を舞うことを条件に、参列を許されるわ。
花子はいろいろな舞を見せていくのだけど。
実はこの花子、清姫の怨霊なのよ。
安珍を匿って、自分との仲を隔てた釣鐘に、恨みを残しているの。
やがて、花子の様子が変わっていくのだけど……。
もうネタバレ前提で行くわよ
聞いたか坊主、所化たちの掛け合いが楽しいのよ
舞台は、笑いから始まるの。
所化たちが「般若湯」だの「天蓋」だの、お酒とタコを持ち込んで、供養の場で宴会をしようとするのよ。
清浄なお寺の行事のはずなのに、この堕落しきった感じが、なんとも愉快なの。
「般若湯」はお酒、「天蓋」はタコのこと。
隠語で言い換えながら、しれっと持ち込んでいる生臭坊主っぽさが、たまらないおかしみなのよ。
この掛け合いのおかげで、あとから出てくる花子の妖艶さが、よけいに際立つのよね。
二人の花子、一人ずつ、また二人へ
白拍子花子を、玉三郎さんと菊之助さんのお二人が演じるの。
二人同時に出てきたり、一人ずつになったり、また二人に戻ったり。
このテンポがいいから、ずっと飽きさせられないのよ。
菊之助さんの足さばき、扇子を持つ手首の柔らかさ。
鞠つきの場面では、手の先まで柔らかくて、毬が本当にそこにあるみたいに見えたわ。
玉三郎さんのソロは、さすがの圧巻。
力が全然入っていないように見えるのに、舞台の空気を全部持っていってしまうの。
呼吸をするように踊って、それだけで美しさに理屈がいらないのよ。
浅葱の衣裳に早変わり、二人がぴたりと重なる瞬間
「都育ちは蓮葉なものぢゃえ」の詞章にのせて、二人が同時に引き抜きで、浅葱の衣裳に早変わりするの。
間がぴったり決まって、ぐっと力が入る瞬間に、思わず息を呑んだわ。
手拭い投げの場面では、うしろ向きのまま、二人の花子が客席に手拭いを投げるのよ。
画面越しでも、客席が大喜びしているのが伝わってきたわ。
鐘を見上げる、二人のまなざしの違い
ここが、今日いちばん心に残った場面なの。
二人が揃って、恨みの鐘を見上げるのよ。
菊之助さんは、くっきりと鐘そのものを見つめているの。
でも、玉三郎さんのまなざしは、鐘という物を超えているように見えたわ。
同じ動作をしているはずなのに、宿っているものが、まるで違うのよ。
鐘入り、張りつめる空気
それまで華やかに踊っていた花子の姿から、鐘入りの場面が近づくにつれて、舞台の空気が一気に張りつめていくの。
可憐な娘が、妖しい存在へと変わっていく、その境目の瞬間が、息をのむほど美しいわ。
二人が鐘の上に登る瞬間、画面越しでも空気が変わるのが分かったの。
これ、映画『国宝』でも、同じアングルで終わるのよ。
あの映画を観ていた人なら、ここで「あ」と思うはずだわ。
「押し戻し」が付く演出もあるんですって
これはこのDVDの話じゃないのだけど。
鐘入りのあとに、蛇体になった花子を鎮める「押し戻し」が付く演出もあるらしいのよ。
今回観たこの収録には、押し戻しはなかったわ。
でも、そういう構成もあると知っておくと、別の上演を観るときの楽しみが増えそうなの。
玉三郎さんと菊五郎さんの息の合い方、今でも目に焼き付いてるわ
今日いちばんの山場は、ここだったわ。
スッポンから登場したあとの二人が、息もぴったりに踊る瞬間。
一人では絶対に出せない美しさが、そこにあったのよ。
栄養バランス、パーフェクトだったわ。
同じ役を、同じ瞬間に、二人で踊る。
それだけで、こんなに違う世界が生まれるのね。
DVDで気づいたこと、書いておくわね
古い歌舞伎座での観劇は、わたしには叶わなかったわ。
でも、このDVDが、あの空間の美しさを、ちゃんと今に伝えてくれているの。
画面越しでも、二人のシンクロ感や、まなざしの違いまで、しっかり伝わってきたのよ。
実際に観に行けるなら、一階席で、手拭い撒きに参加してみたいわ。
うしろ向きのまま投げられる、あの手拭いを、一度でいいから受け取ってみたいの。
また次の幕で、栄養、摂ってくるわ。
